Орден Platinum

[gottlieb]

доброе утро, хорошего дня! )

[BlumeShery]

Подруга >^.^<

Иногда меня тянет в предутренний час
Утопая в росе, полежать на опушке,
Поваляться в траве безо всякой подушки...
Ждать, чтоб солнце открыло свой огненный глаз.

Вот лежу я, купаясь в мечтах ни о чём,
Слышу вкрадчивый шорох... Он ближе и ближе...
Открываю сомлевшие очи и вижу
Чрезвычайно пушистый оранжевый ком:

Мирным, мягким клубочком свернувшись, лиса
Проглотила росинку, легла со мной рядом,
Одарила меня понимающим взглядом
И, прищурившись, стала глазеть в небеса.

Фигурально к плечу прижимаясь плечом,
Мы лежали в молчании друг подле друга,
Мне казалась лиса самой близкой подругой,
С коей можно мечтать в унисон ни чём.

А потом она встала и тихо ушла,
Скрывшись, словно видение, а зарослях леса.
Да, и мне уж пора в будни, полные стресса:
Дом, работа и важные очень дела
.................................................. ..............................

Каждый день, как чумная, бегу я туда
И лежу в той же позе, на той же опушке!
Но лисы – самой близкой по духу подружки,
Я, увы, не видала с тех пор никогда.

(Муза ничейная)

[wTAHw]

Царей, сидящих выше, нету,
Чем повелитель небосвода.
Моей короны самоцветы
Горят в закатах и восходах.

Весь мир бессонный и беспечный
Моими крыльями сокрыт,
И с высоты, что правит вечность,
В меня глядит мой светлый лик.

Я - небеса. В моих глазах
Светила весело блистают,
И бесконечность птичьих стай
Презреть пределы призывает.

Я тот, кем замкнуты высоты,
Мой хвост - закатом, глаз - рассветом,
Моя невидимая тога.
Сокрыла целую планету.

Я - зов, а не ограниченье.
Я тот, кто вам дает пути
По чешуе моей ступеням
За грани мира перейти…

Наступит день и мой властитель
Мне скажет: «Этот мир погиб.
Пришла пора его покинуть.
Здесь больше нечего хранить.»

[3soul]

вот такого вам позитивного жирафчега с апом ^_^

[wTAHw]

[UNKL]

Ап вам, много букаф xDD

[BlumeShery]

Японская национальная роспись по шелку
(наблюдения из мастерской художника)

Мастерская начинается… с вешалки для кимоно, но ирония в том, что не каждому художнику удается увидеть то произведение, над которым он работал так долго и в которое вложил душу. Художники, работающие на заказах, только расписывают орнамент, а остальные ступени делают другие мастера.

Только в трех городах Японии производство традиционной одежды исторически достигло таких объемов, что каждая ступень создания кимоно превратилась в отдельное узкоспециализированное ремесло. В Киото, Токио и Канадзава будущее кимоно на своем пути проходит через несколько мастерских и еще большее количество мастеров.

Конечно, главным автором кимоно считается художник – человек, который придумал орнамент. Именно его печать-автограф (раккан) стоит на изделии. Заказ принимает либо сам художник, либо специальная контора по приему заказов, которая потом распределяет их среди художников.

Сначала ткань кроят и сметывают в виде будущего изделия – кимоно. Белое кимоно-заготовка впервые попадает в мастерскую художника, где выбирают рисунок, подгоняют его размер под нужный размер, и начинается основная работа. В копировальной мастерской на ткань в таком сметанном виде переводят узор. Обычно, для этого используют специальную синюю краску. Затем частями, постепенно распускают швы.

После того, как весь узор переведен на ткань, другой мастер по нанесенным контурам прокладывает клей. Затем все части кроя сшивают так, чтобы снова получился отрез ткани-заготовки в его первоначальном виде – 40 см шириной и 12-16 м длиной – и отправляют его в красильную мастерскую, где ткань обрабатывают белковым раствором и закрепителем для красок. В это же самое время синяя краска смывается и на ткани остается только рисовый клей.

Ткань возвращается к художнику, и он ее расписывает. Когда незакрашенным остается только основной фон, ткань вновь отправляется в красильную мастерскую, где один мастер обрабатывает клеем весь расписанный орнамент, а другой мастер окрашивает фон. После окрашивания ткань обрабатывают паром для закрепления красок в еще одной мастерской, там же ее выстирывают и утюжат.

После росписи в Киото и Токио на ткань наносят еще вышивку или набивку золотом, которые делают в отдельных специализированных мастерских. Однако в Канадзава, где я проходила практику, все ограничивается только росписью. И, наконец, ткань попадает в швейную мастерскую, где из нее шьют кимоно по меркам заказчика.

А теперь попробуем посмотреть на все это изнутри… Представьте, что каждый из описанных процессов практически необратим (за очень малым исключением). И если что-то пошло не так, как надо, то придется все переделывать с САМОГО начала, т.е. с нового белого неокрашенного рулона-заготовки.

В мастерских идеальная чистота, потому что ткань белая, любое пятнышко сразу заметно, а стирать нельзя!

Синюю краску для копирования надо разводить очень аккуратно. Если воды много, то линия будет расплываться по волокнам ткани, либо ее будет плохо видно. Если воды мало, то краска будет густой и не смоется до конца либо вообще не получится ничего нарисовать сухой кистью. Ткань нельзя растягивать, иначе при шитье расписанный орнамент не совпадет по швам. В комнате должна быть низкая влажность иначе ткань впитает влагу и сядет.

Рисовый клей для контуров должен быть определенной мягкости. Если слишком мягкий, то расплывется и контуры будут очень толстыми. Если слишком твердый, то наоборот не впитается в ткань и дальнейшая роспись будет невозможной. При нанесении клея по контурам орнамента ошибаться нельзя, потому что после окрашивания все линии и иные следы клея нанесенные по ошибке будет видно.

Обработка белковым раствором и закрепителем тоже не лишена подводных камней. Всю поверхность ткани необходимо обработать за очень короткое время, чтобы не появились разводы, которые впоследствии будут видны после основного окрашивания. Кроме этого, когда на проложенный ранее клей попадает влага, он начинает расплываться. Поэтому сразу же после пропитки ткань высушивают специальным феном.

Роспись орнамента таит в себе самые замечательные неожиданности. Ткань не бумага, поэтому вариант «закрасить» и «исправить» неудавшееся место исключен. Даже если на ткань попали капли чистой воды, следы от воды будут видны. Краски должны быть правильно приготовлены иначе могут быть разводы или в процессе стирки они могут слинять. Краски могут растекаться по волокнам ткани и тогда их уже ничем не остановить и не исправить. Если и на этом этапе вам повезло и все прошло, как надо, то можно наполовину выдохнуть.

Дальше узор обрабатывают клеем, который тоже надо разводить умело. Если будет жидкий, то потрескается и краска фона затечет на орнамент. Если сильно твердый, то не впитается в ткань и тоже где-нибудь что-нибудь обязательно просочится.

При закрашивании фона ткань должна находиться в строго горизонтальном положении иначе краска стечет на один край и цвет получится разный на разных концах. Краситель наносится широкой кистью практически моментально, чтобы избежать разводов.

Но и на этом проблемы еще не заканчиваются. Когда ткань утюжат паром, ее могут растянуть неравномерно, и тогда орнамент снова может сдвинуться и не совпасть при шитье.

Если вам все же сопутствовала удача на протяжении этой узкой извилистой тропинки, то получится вещь, глядя на которую, захватывает дух. И тогда забываются все пройденные трудности, и не остается ничего, кроме беспредельной радости.

(ХОВАНЧУК Ольга )

[wTAHw]

Забавные факты об овощах

10 место: Репу когда-то сеяли изо рта. Дело в том, что у репы очень мелкие семена: в 1 кг их больше миллиона, и вручную их просто не разбросать. Однако и плевать – дело не простое, поэтому лучшие "плевальщики" ценились и почитались в народе. В бурсе про порку говорили: "Это вам не репу сеять!"

9 место: Отваром свеклы в России пользовались как дезинфицирующим средством, и, естественно, ели и вареной и сырой. А попала она к нам из Византии, о чем говорит происхождение русского названия от греческого "сфекели".

8 место: Есть много видов капусты: краснокочанная, белокочанная, цветная... Цветную капусту Марк Твен называл капустой, закончившей колледж. Брокколи американцы называют "капустой с университетским образованием".

7 место: Картофель появился в Европе в середине 17-го века как декоративное растение. Рассказывают, что некий адмирал привёз это растение в Англию и, когда его вырастили, угостил друзей его стеоднакоми и листьями, поджаренными в масле. Гости долго плевались. В XVIII веке в России при дворе это блюдо подавалось в качестве десерта. Перед употреблением его варили и густо посыпали сахаром.

6 место: Горошек был первым овощем, закрытым в консервную банку.

5 место: Огурец в начале XVIII века в Англии был большой редкостью, а врачи соревновались в поисках отрицательных его качеств. Одни считали его просто ядовитым, другие – "охлаждающим" и вызывающим простуду.

4 место: Помидор действительно считался ядовитым. Например, в книге "Полное руководство по садоводству", изданной в Дании в 1774 г., писалось: "Плоды эти крайне вредны, так как сводят с ума тех, кто их поедает". На Руси помидоры долго называли "бешеными ягодами".

3 место: Морковь с 1991 г. в Европе считается фруктом. В пределах ЕЭС больше никто не смеет называть ее овощем или корнеплодом. Португальцам это позволяет продолжать изготовление и экспорт морковного варенья, ибо, по европейским стандартам, варенье делается только из фруктов.

2 место: Специалисты до сих пор не решили, овощем или фруктом является ананас. Во времена Екатерины II вельможи-гурманы широко использовали его в застольях, хотя и непривычным для нас образом. Так, граф Александр Строганов подавал это в уксусе, а у графа Завадовского это шинковали, как капусту, хранили в кадках и варили из этого борщ и щи.

1 место: Одним из самых интересных овощей является арктический хрен. Его можно встретить в далекой Гренландии. Он цветет даже тогда, когда наступают сильные морозы.

[BlumeShery]

Отличие Фарфора от Фаянса

Для того, чтобы отличить фарфоровые кружки от фаянсовых, возьмите несколько кружек в вашем или нашем офисе, на вашей кухне и давайте попробум определить найти какие из кружек фарфоровые, а какие фаянсовые?

1. Переверните кружку и взгляните на нижний незаглазурированный край кружки. Если нижний незаглазурированный край кружки (черепок) белый, примерно такой же как и сама кружка, то это скорее всего - фарфор. У фаянса, как правило, черепок - светло-серый, бежевый, либо значительно отличается по цвету от цвета глазури самой кружки.

2. Поднимите вашу кружку и если вы ощутите, что она слишком тяжеловата и ее стенки толстоваты для своего размера и объема, то это скорее всего фаянсовая кружка.

3. Фарфор, как правило полупрозрачный и тонкостенные изделия могут частично просвечивать. Фаянс - абсолютно непрозрачный и всегда покрыт глазурью.

4. Если кружка цветная, то это как правило кружка из фаянса. Вы можете встретить и цветные фарфровые кружки, но они, как правило, очень редки, реально дороги и отличаются тонкостью стенок и изящностью.

Приведенные выше примеры практически со 100% достоверностью позволят вам ответить на вопрос, а чем отличается фаянс от фарфора и вы всегда их различить. И вы сможете избежать вопросов чем отличается керамика от фарфора или чем отличается фаянс от керамики.

И фарфор и фаянс - это виды керамики, отличающие по своему составу. И все фаянсовые кружки, как и фарфоровые кружки относятся к керамике.

[gottlieb]

ап союзникам, у вас прям позновательная страничка ;-)